而在《Sound of Silence》中，黎绯完全可以演奏一碧万顷的晴空海，粉饰太平，也轻松落得宾主尽欢。
但她没有。
在这段独奏里，少女不仅展示了葳蕤繁茂的枝叶，也将深埋于大地的那些盘根错节，一同拔起，置于日光之下。
——那是真正的，她自己。
——是“我”，真实的“我”，不漂亮的“我”。
这并不是美丽温柔的东西。
它很沉重，沉重到让人本能地产生抗拒。
它是压抑的，沉沉的音符，变成浸了水的棉花，塞满了听众的胸.口，闷闷的难受。
它是激烈的，让人心脏砰砰跳，难以承受，想要挣脱，却又欲罢不能。
那是深埋于地底的，阴暗的，斗争的，矛盾的东西。
命题是“我”，黎绯没有规避“自我”的另一面。
那是月亮的背面。
这是她的极尽诚意。
面对少女捧出的一颗赤诚之心，江淮久久地沉默了。
他这半生演过各式各样的角色，他深知观众的心理。有些角色观众哪怕设身处地代入，感同身受地同悲同喜，也未必喜欢。有的是真的不喜欢，有的则是，不敢喜欢。
柔.软美丽的东西人人都喜欢，一见心喜，爱不释手，因为永远不会被棱角伤到。
你打动了他们，但他们却未必会喜欢这样的你。
江淮深知，从利益权衡上来计算，这是一场豪赌。
他不认为她会赢，却也希望她不输。
每个人的生命里都有一场雪。
只是黎绯的，来得格外早和冷。
人生最初接触的色彩，往往会成为终身性格的底色。黎绯后来的人生中，有海德格尔，有李昂，有系统，还有爱着她的粉丝们。
很大程度上，她被这些温柔的爱意安抚了，但仍然有一些坚硬而冰冷的棱角保留了下来，倔强地旁逸斜出着，她注定无法成为一块温暖圆润的鹅卵石了，她是一块嶙峋的怪石。
但黎绯用大提琴讲述这些时，口吻却没有自怜，恰恰相反，她为此骄傲。
是，它不好看，冰冷又坚硬，一不小心有被冻伤或刺痛的危险，大概和他们想象的柔.软温暖一点也不一样。
但这也是她爱着的珍惜着的，并且一直引以为傲的，她的“自我”。
虚伪的假面戴久了，面具也会成为皮肤的一部分，再也摘不下来。
黎绯不想遭受肌肤撕裂的痛苦，最重要的是，她并不觉得真实的那一面是羞于见人的。
——所以我将“我”，全都拿出来给你们看了。
——你们看了，再决定要不要喜欢我。
在奏响最高音的刹那，黎绯没来由地，仿佛嗅见了清淡疏冷的雪松木气息。
她终于意识到了一点，原来并非敝帚自珍，她其实或许比尹勋更骄傲自负。
因为在黎绯的内心深处，实际上是将那些深埋地底的部分，也划归到了美的范畴之内，甚至是，美的根源。
所有生命都喜欢温暖馥郁的美好春天，谁会喜欢萧瑟凄厉的凛冽冬日呢？
少女自嘲一笑。
她站在普世审美的对立面，却还要固执己见地向全世界宣扬她信仰的美学。
——无凄厉，不绮丽。
大提琴凄厉着的那些不美好，其实都是她爱着的珍惜着的，为此骄傲并深深感谢的，命运赋予她的绮丽。
第三十九章
舞台上, 淡淡月白色的光圈中，一黑一红两个少女对坐着。
尹薇继续她的吟唱, 如同王尔德的夜莺，在吟唱月光下的玫瑰。
“Déjame que te hable también con tu silencio
claro como una lámpara， simple como un anillo.”
【并且让我借你的沉默与你说话，
你的沉默明亮如灯，简单如指环。】
黎绯的手腕扣着一截原先戴在头上的玫瑰花冠，随着拉琴的动作，鲜红的花瓣扑簌簌地坠落。
今夜月明无星, 这个没有声音的少女是最璀璨的星。
黎绯借助这首歌, 与所有人进行对话。
Sound of Silence, 便是她的声音。
舞台右侧的灯光悄然亮起，却再也没有人去注意坐在那里的鼓手是谁。
少年拿起鼓棒, 察觉到这一点, 肩头陡然一松，仿佛卸去了诸多压力。
尤然二十一岁, 出道十年，第一次在舞台上感到这样的轻松与自由。
他侧耳倾听着大提琴, 仿佛置身星系之间，不可控制地被一种玄妙的磁场吸引。
“Eres como la noche， callada y constelada.”
【你就像黑夜, 拥有寂寞与群星。】
舞台中央, 少女的脚下一半是星空, 一半是海洋, 星河流转, 波谲云诡，内心的混沌和矛盾在此相互碰撞, 又彼此交融。