“不是蓝色的，那怎么又叫做‘蓝色的多瑙河’呢？那‘蓝色的多瑙河’这个曲子的名字又是怎么来的呢？”
“其实，关于‘蓝色的多瑙河’曲子——
《蓝色的多瑙河》，全名《在美丽的蓝色的多瑙河畔》，是约翰·施特劳斯最具代表性的一首曲子。
1866年，奥地利在普奥战争中惨败，维也纳陷入了深深的消沉之中。为振奋人心，作者受维也纳男声合唱协会领导人的委托，写作象征维也纳生命活力的圆舞曲。曲名和创作动机源自德国诗人卡尔·贝克题献给维也纳城的诗句——
“在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁”。
其实，这其中还有一个动人的故事——
1867年，奥地利维也纳男声合唱协会，急需一首供表演用的合唱圆舞曲。
当时，约翰·施特劳斯已经创作了大量圆舞曲，于是大家提出叫他来写。
多瑙河是流经中欧的一条主要河流。约翰·施特劳斯不知多少次泛舟多瑙河上，漫步在她的两岸。那湛蓝的河水，如画的风光，村民朴实的舞蹈，美丽动人的传说，使作曲家感到犹如投身在母亲温暖的怀抱之中，经常留连忘返，不愿离去。
他更喜欢阅读诗人们赞美多瑙河的诗篇。
所以，当赫尔柏克提出要他创作一首以多瑙河为主题的圆舞曲时，一幅幅多瑙河秀丽景色的生动画面和柏希的诗句——
“在那多瑙河边，在那多瑙河边……”
立即浮现在作曲家的脑海里。
约翰·施特劳斯把自己的感受讲给友人格涅尔听。这位诗人也有同感，他很快写下一首歌颂多瑙河的诗歌。
当约翰·施特劳斯拿到《美丽的蓝色多瑙河》诗篇时，乐思如同奔腾的河水，激荡在他的心头。
关于约翰·施特劳斯是怎样创作《蓝色的多瑙河》圆舞曲的。后来有了很多传说。
有人讲：那天，他忘了带谱纸，于是在自己的衬衫袖子上匆匆记下了这些乐思。这天夜里，他没有回家，直到清晨，他才回到家里脱掉衬衫入睡。
他的夫人杰蒂·德雷弗丝是一位歌唱家。她发现丈夫衬衣袖上的乐谱，知道这是他的什么新作，就没有动它。可是，当她有事出门归来时，发现这件写有乐谱的衬衣被仆人当作脏衣服拿去洗了。
她不由得一惊，急忙跑出去找。幸好洗衣妇刚刚将衣服丢进洗衣盆里。杰蒂从水中将衬衣捞出。还好，乐谱墨迹还未泡掉。所以，今天，人们能听到这支动人的圆舞曲，真应该感谢杰蒂救谱之功。”
又一个动人的故事，让大家听得如痴如醉。大家在小姑娘的带领下，就在这条充满美感的河流旁边走着。
微风吹过，水波荡漾。
远远地又传来了一阵悠扬的钢琴声。曲子，就是那首闻名于世界的《蓝色的多瑙河》。
第59章 震撼金色大厅
到国外有好几天了，仰亚他们在‘导游’的带领下，也玩了不少的地方。这几天，他们也有针对性地进行了一些排练。
明天，就要到世界最著名的音乐大厅——维也纳金色大厅去演出了。今天，在有关工作人员的带领下，仰亚他们到金色大厅来熟悉环境，适应场地。
到了现场，仰亚他们才知道，金色大厅并不是一个单独的房子，也就是说，不是一个单独的音乐大厅，它是一大排的房子组合，有大型的音乐厅，也有稍微小一点的音乐厅，还有收藏馆、档案馆等。
整个房子的外观，大多由红黄相间两种颜色组成，远远看去，都给人一种金壁辉煌的感觉。而在每一个房子的屋梁顶上，都雕塑着不同造型的雕塑，有的在舞，有的在唱，有的在跳，还有的手里拿着不同的乐器，整个屋顶，就像正在演出的一场剧一样栩栩如生，仿佛都能从那里听到音乐来。
走进一楼，旁边就有一个展厅，工作人员告诉仰亚他们，这里的所有展厅和档案馆，每星期对外开放一次。今天，这里并不是规定的开放时间，而是针对像仰亚他们这种来自世界各地的文化交流团队而特别开放的。
现在已是中午的十一点过，虽然不是开放日，可是，前来参观的人却不少，有的是专门针对这次音乐会而来的。而有的，就像仰亚他们一样，本身就是参加这次音乐会的人员。当然，也有些慕名来维也纳旅游的，那参观维也纳音乐大厅就是他们必不可少的旅游项目了。所以，也会顺便参观的这里的收藏馆及档案馆，了解这里的文化历史和音乐背景。
收藏馆里，有很多的音乐史、手稿、乐谱、乐器等藏品。定期举行收藏品展览，也是为了供人参观。这也是一些音乐、艺术爱好者来参考学习的好地方，所以，一进入厅内，刚刚还在外面叽叽喳喳的人们，一下子就安静了下来，因为厅内的气氛，让你叽喳不起来。
厅内，在柔和的灯光下，有的人捧着乐谱，用桌旁做着笔记，还有的，三三两两轻声地交流着。
这是一种气氛，由不得你想发出与这优美的环境不同的声音。这，就是所谓的‘环境’。和什么样的人在一起，就该有什么样的素质。
仰亚他们，虽然也是搞文艺的，可是，这高深的‘文艺’，对于他们来说，还是难懂了些。更何况这里每一本书打开来，都是青一色的‘外语’，仰亚他们是看不懂的。最多也就是能看懂几个五线谱。
不过，就是从最简单的了解中，仰亚他们也能感受到这音乐殿堂里那份神圣的音乐氛围。再加上工作人员的介绍，仰亚等早已经沉醉其中了。
参观完成收藏厅，工作人员又带着仰亚他们来到档案室。
档案室里，又与刚才的收藏馆不同，档案室一边的书架上放满大量历代手写的、木刻的、铅印的音乐书籍和乐谱；另一边是一排铁箱子，工作人员告诉大家，箱子里，收藏的，都是音乐大师们的乐稿、书信和其他手迹，其中就有著名音乐家莫扎特的乐稿：《最后一个交响曲》、音乐家舒伯特的手稿：《未完成交响曲》等。
屋子中间是一长排桌子，供研究者查阅资料之用。
在仰亚他们观看这些档案的时候，工作人员告诉他们：
档案室原为音乐家勃拉姆斯的办公室，他临终前一再嘱咐，要把他珍藏的几千册音乐书籍和乐谱全部捐献给档案室。
走出档案馆，隐隐就听到一阵音乐声，这就是从金色大厅里面传出来的。
明天就要举行世界音乐交流演出了，已经有好多来自世界各地的演出团体，都在里面熟悉场地、试演。所以，隔着好远都能够听到音乐声。
同样，仰亚他们也有近两个小时的场地熟悉和适应训练时间，不过，是在下午才安排到仰亚等中国演出团。
可是，既然已经来到了这里，就先进去看看别人的表演不是更好吗？大家跟领队的工作人员一说，也没有受到阻拦，这样，仰亚他们就提前进入了大厅。
金色大厅，还真不愧叫‘金色大厅’，一进入大厅，在厅内灯光的照耀下，比较起大厅外面，更显得金壁辉煌、耀眼夺目。炫丽的金黄，加上柔和的线条，再加上流动的灯光，让音乐飘在这样的环境里面，真让人有一种进入仙境的感觉。
刚进入大厅，演奏的音乐就飘了过来，整个大厅里已经挤进了不少的人，大家已经分不清这只是一段小小的预演。当然，预演的音乐、舞蹈也和真正演出时的一样好看、一样好听，甚至有过之而无不及。
正前方的舞台上，传过来的是一首钢琴曲，那清脆的钢琴声，伴着其它西洋乐器的混响。已经把整个大厅变成了一个大大的混响音响，人在其中总有一种震憾的感觉。仰亚他们早已经听得入了神。一曲歌罢，听到掌声响起，他们才从音乐中回过神来。
中场休息，下一个将要上场的表演团队，先是对自己将要表演的节目着了一番声情并茂的引说，然后才开始自己的表演。
几轮过后，终于轮到仰亚他们出场了。
当带领他们的工作人员把台上主持人的话翻译给他们听时，他们才知道下面就是自己的预演时间。
仰亚他们一听，才感觉的心里有些小小的紧张。仰亚的手心都开始微微冒汗了。
仰亚他们走上台，下面的观众都瞪大了眼睛。这是一伙来自什么地方的人啊？他们也能在这里来演出吗？他们会演出吗？他们能演出精彩的节目来吗？