梁舒用力一推围栏，转身向冰场中心滑去。白衣翻滚，衣袂翩翩，仿佛羽化登仙。
冰场的白光耀眼得刺目，全场冰迷像打了兴奋剂一样欢呼，广播里大声播报着梁舒的名字。梁舒嗓子有些发紧，那是对胜利的渴望，他已经等得太久太久，甚至有些不真实的感觉。
奥运会，我真的来了。两世为人，向这片冰场冲击。
这个战场，我已经等得太久太久。
编钟一声，穿越千年划过历史长河。
卫青从此北击匈奴，杨家将血战雁门关。喜峰口长城抗战，大刀队忠魂不远。
古今多少传奇故事，将军白发征夫泪。两千年的坚持，绵延万里的奇观。这是一个民族的象征。
梁舒从单膝跪地慢慢起身同时向后滑行，始终保持低头，身体姿态保持重复，气氛压抑肃穆。
“这是C国的《安魂曲》吗？”梁舒的表演让观众精准地领会了意图。
“乐器似乎都采用了民族乐器，C国原来也有类似小提琴的弦乐。全凭民族乐器能编出一支协奏曲可不容易，看来我们对C国传统音乐了解得太少了。”
“近二十年都没见过花滑选手敢尝试类似的题材。上一位还是冰舞永远的王，他们在职业巅峰时期的谢幕表演，一曲《安魂曲》赢得了诸神之战。”
“如此沉重的乐曲和主题会带来很大的表演难度，梁舒一个松懈就会压不住曲子，全盘垮掉让人出戏。”
《长城随想》速率不快，但演绎难度比火辣热闹的《芝加哥》大得多。如此沉重的主题，多一步杂乱的滑行都可能破坏整个节目。为了保持庄严沉静的感觉，梁舒在表演方面十分克制，力求精准，每一步的滑行距离都精心设计过。
为了达到震撼的效果，梁舒在滑速上下足了文章。
他越滑越快仿佛贴地飞行，丝毫不减速地双手上举做了一长串捻转步。全场发出惊呼，竟然比霍伊尔的四周跳还让人激动。
在现场滑速齐飞带给观众的观感比电视上强烈得多，竟比跳跃还惊心动魄。高速步法玩得就是心跳，完全没有容错空间。高速滑行下的变向，仿佛是在盘山公路上开出140的高速，换挡增减速必须丝滑。一个变刃不顺滑，就会摔出去。
梁舒的步法从不只是刷分的利器，是难度、演绎、乐曲完美融合的艺术品。
单足滑行最后跳接蹲踞旋转，伴随着一声锣音，梁舒双手一震静立场中。
观众终于看清了他的面容，略长的头发半束起，眉间红痕似流淌的战火。
大祭司！这是国殇后披发作歌的楚巫。
魂兮归来，英灵就位。
编钟声落，二胡带着慷慨刚劲的旋律袭来。第四乐章遥望篇是如歌的行板，速率适中，悲戚又昂扬，预示着从战火中爬起的民族浴火重生。
“怪不得，梁舒冒险极限更换奥运赛季的短节目。这才是王者气象，这才是冲冠曲目。冒险换曲怕什么？要夺冠就要做旁人不敢做的事。”
“难道他要把三个跳跃都压到后半段吗？这么长时间都在做步法和旋转，他腿不软吗。”
“他真是对自己的体力极度自信。”
霍伊尔和伊柳沙对视一眼。短短两个月，梁舒又精进了，简单的压步被他演绎得大气恢宏。他的滑行和步法本就是男单选手里独一档，现在竟然到了重剑无锋大巧不工的境界。
这昭示着，梁舒没有被大奖赛的失败打倒。唯一存疑的是，初次参加奥运会，极少遇到挫折的梁舒，有足够成熟的大赛思维吗？在毫无容错率的奥运赛场上，多少一失足成千古恨的故事。一个18岁的少年，到底有没有称王的心态？
琵琶一声穿云裂石，梁舒左后内刃滑行反向转体，随后左后外刃助滑，右脚利落地点冰，腾空而起。
外勾步衔接4Lz！
最难的步法衔接最难的跳跃！
梁舒稳住力量落冰，随后核心用力拔地而起。一个4Lz单跳的开场，怎么能担得起他的奥运首秀呢。
他在落冰的瞬间双腿交叉离冰，同时双手上举。这是一个rippon姿态的3Lo。rippon姿态因为滥用而被人诟病，但是这个有芭蕾气质的姿态用于道林格雷身上恰如其分。
4Lz+3Lo。当今最难连跳，天花板级别的4+3。这样难度的跳跃，用外勾步做进入衔接是何等的自信，何等的风采。
目前COP没有对跳跃前的步法衔接做明确的加分规定。在男单难度大浪潮中，大家都在猛攻四周跳，把跳跃前的衔接视为无效动作，能砍则砍。这一两年顶级男单的比拼有了向跳跃大赛转变的趋势。西蒙斯复出后也一改之前的风格，变成待机跳跃的重复循环。