陆钧行不免怔神：“都是你这几天整理的吗？”
“嗯，”林云笙点了点头，吸了一口甜豆浆，“还有一些电影史的内容，等上课的时候我再给你。”
陆钧行难以置信，因为光是那份两百多名导演的名单就额外补充了导演们的国籍、称号、地位、特点、代表作、电影剧本的原著出处……
中央电影大学历年几乎要到十一月底，才会公布新一年的招生简章，然后开通为期两周的报名通道，十二月底正式举行初试。
如果没有撞上教育改革的特殊年份，中影的初试基本旨在考察学生文化素养。
而它相较于其他艺考院校更为特立独行的一点是——中影的文化素养考试不划任何范围。
林云笙大致翻过一遍中影官方，在网络上公开的往年初试真题。
虽然也有剑走偏锋的数理化，但大多题目的侧重点还是在现代文学、古代文学、哲学、历史、美术、音乐、戏剧，以及电影电视这八大块。
其中，学校对前六者的考察都相对简单，林云笙也替陆钧行罗列了常考的知识点。
考官们仍然把比较深入的题目，留给了戏剧与影视。毕竟导演专业在中影真正的学名，是戏剧影视导演。
“林老师，那你当时考试的时候，有没有遇到什么觉得特别棘手的题目？”
“有是有，”林云笙吃完最后一口早餐，“但具体的选项我有些记不得了……”
“它当时问我，下列哪个迪士尼公主没有男朋友。”
陆钧行：？
“夏光说答案是艾莎公主。”林云笙也没太涉猎迪士尼的公主电影，“你顺便记一下吧，最近这部动画电影好像又要拍续集了，万一考到了呢。”
陆钧行一下子不知道该摆出什么样的表情来。
中影的复试是故事写作，陆钧行现在毫无这方面的基础，相当于要跟着林云笙从零开始。
而中影的三试是群体面试，大概七到十个人一组。
林云笙复盘到这里，突然看向陆钧行：“所以你要做好心理准备了。”
“什么？”陆钧行不明所以。
林云笙轻笑出声：“一旦你三试考砸了，估计当天就会被捅上微博话题榜。”
意识到这点的陆钧行开始哀嚎，嚎到一半又惨惨戚戚地瘪了瘪嘴：“我还是先考虑能不能过初试吧。”
“出息。”林云笙卷起一张资料纸，当即敲了一下陆钧行的后脑勺。
三试的群面主要是对命题讨论与即兴表演的考察。
林云笙倒不担心陆钧行的即兴表演，只是额外叮嘱：“不要因为在学导演就把表演彻底丢掉，那是你在三试与其他考生拉开差距的加分项。”
陆钧行点了点头，又问：“命题讨论是讨论电影或者导演吗？”
“不止，其实更多时候会侧重时事热点，或者让你阐述对于某个现象的看法。”
陆钧行不是毫无想法的人，只要日后有意关注时事、积累观点，从一件事情里看到一个出彩的角度，对于他来说不是太难的事情。
在林云笙看来，陆钧行更大的问题在于表述。
每当他要说明自己观点的时候，会习惯性地绕车轱辘，散乱的语言逻辑，跟不上他真正的想法。
“接下来我会锻炼你的语言表达能力，尽量帮你调整到能精炼准确地表述观点为止。”
为了方便在陆钧行的脑海里构建起一个完善的影视知识体系，林云笙决定把世界电影史的课程先提上来讲。
一个上午，林云笙通过几部经典的影片，帮陆钧行理清了从电影诞生到好莱坞黄金时期之间，电影的基本发展脉络。
陆钧行宛如久旱逢甘霖，他听得很满足，也被林云笙纠正了许多的观念误区。
从前陆钧行觉得，默片相较于有声电影，应该是一种待发展的影片类型。
但林云笙告诉陆钧行，这种说法其实是有失偏颇的。
默片处于世界电影历史进程中的特殊时段，也理应被归类为一个特殊的片种。
实际上，在声音出现之前，默片就已经创造了一个完美而单纯的视觉艺术。
正是因为声音的出现，使得电影变得更加真切，电影的记录功能再次被凸显，与艺术创造之间逐渐开始出现新的隔膜。
林云笙哪怕是讲电影史也不死板。
他会适当的在里面穿插一些很有意思的观点，然后带着陆钧行去验证或者推翻它们。
比如他说之前很多人认为，自导演格里菲斯之后电影语言没有真正的发明。
因为早在默片时代，格里菲斯便在偶然的机遇下，奠定了日后故事片的基本叙事模型、叙事路线与视觉语言的元素。
“最为典型的例子就是《党同伐异》这部电影里的‘最后一分钟营救’。”