中间的浅棕色木地板上，则竖着一架黑色的九尺斯坦威钢琴，钢琴旁还放着乐谱架，显然是使用某种携带式乐器的人使用。依照乐谱架的高度来看，这个人身高不低，显然不是月森藻使用。
“我啊，小时候和哥哥就在这里练习，他拉小提琴我弹钢琴。等到老师走了我就偷懒不练习了，我根本就不想成为一个音乐家，我永远也不可能像妈妈一样优秀。”
那时候为了这件事，月森藻和月森莲吵得很凶，比起一遍遍地弹钢琴，月森藻更喜欢坐在书架旁的木廊上看书。
从小，她就不喜欢音乐，她是这个家唯一的“意外”。
敦贺莲感觉到了身边小姑娘一下子落下去的情绪，以他的智商很容易就想到了原因，他不由自主地为月森藻心疼。
他们两个，其实很像。
活在父母的光环之下，是件很累很累的事，尤其是你的父母已经站在世界的高处。哪怕你再如何努力，你也不可避免地成为父母的附属品。
月森藻，和那时候的他，何其相似。
一个用堕落来反抗，一个用任性来反抗。
说到底，都是因为那份活在强光照射的阴影之下的痛苦。
无人安慰，无人知晓。
只是用这样的方式来反抗的月森藻，其实比几年前的他，要更坚强。
作者有话要说：
女主身世继续解密
月森藻和月森莲一直都是家庭教师教导，后来月森莲为了突破，自己去学校学习，然后认识到了不善交往有多吃亏，所以希望月森藻也和他一起上学。月森藻不愿意，于是就有了故事一开始的吵架搬离月森家。
月森藻和月森莲不同，月森藻从小更喜欢文学而不是音乐，两兄妹有很大分歧。因为家里长辈全都是国际级别的音乐家，月森藻从小也受到了各种各样的压力。
月森藻想证明她即使是月森家的女儿，她也不一定要和长辈们一样成为优秀的音乐家。
第7章 上映
《逃离东京》对于演员来说极具挑战性，说是演员最想接也最不想接的剧本也不为过。
这是一部需要依靠男主角的演技，独自撑起整部电影，一共两个小时的苛刻剧本。严格意义上来说，真正能露面的演员也只有唯一的主角“我”的演员。
整部电影都是围绕“我”的行动，以“我”的视角来进行，其余生物甚至非生物都是“我”眼中产生的奇形怪状的幻觉。
这就意味着，“我”的演员必须肩负引导整个故事走向的责任。
而“我”是个精神病患者，按照故事设定是同时患有被害妄想症、精神分裂症、焦虑症、躁狂症、强迫症和神经衰弱等多重疾病的疯子。
然而这些病，从原文到剧本都没有一丝具体描述，完全依赖演员的言行举止和眼神表情表现出来。
“离我远点，你们这群怪物！”
“还有一分三十七秒，我就可以逃出去。”
“那些怪物平均每半个小时出现一次，我能够利用的就是那段十分钟的空白期。”
“我现在要为装成一个怪物，对，我现在就是怪物中的一员。”
“等！继续等！被那些怪物发现，我就会被它们改造成真正的怪物！”
“我逃出来了！我自由了！”
全剧几乎都是这种神经质的自言自语，剧组人员尤其是主演敦贺莲，在拍完这部电影之后能保持三观笔直精神正常，都是值得感谢天照大御神的奇迹。
一旦全身心进入角色，敦贺莲就会努力使自己变成那个精神病人。在拍戏时还不觉得，出戏后脑子反应过来，立刻就会去洗手间给自己泼冷水。
简直毛骨悚然！一个潜意识里智商爆表而轻易看透人心，厌恶人类而衍生出另一重疯狂的精神疾病人格，内在本人格却是个不折不扣冷血厌世的变态！
敦贺莲回想起自己入戏时的状态，一个衍生出多重人格，与自己做斗争，人格之间不断互相做心理暗示自相残杀。整个故事根本就是主人格为了杀害衍生人格并且自杀的一场幻觉，一个冷血高智商和一个疯狂精神病的自我较量！
他毫不怀疑，如果自己没有足够的自控力，就会因为入戏太深变成心理变态！
难怪那位八十多岁，被称为日本文学界活着的国宝作家，破格推荐《逃离东京》的老人给予那样一个微妙的评价。
“这是一篇危险的小说。”
在首度放映的威尼斯电影节上，黑崎潮满怀信心地带着一众人马，获得金狮奖的提名对于他来说也是个不小的荣誉。
而敦贺莲看着身旁终于换了一身比较正式的礼服，脸蛋看上去只有十四岁的月森藻，神情无比复杂。